Народные промыслы - Администрация Усманского муниципального района Липецкой области, официальный сайт https://usmadm.ru/ ru Народные промыслы - Администрация Усманского муниципального района Липецкой области, официальный сайт[shortrss] Липецкая роспись https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/6019-lipeckaja-rospis.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/6019-lipeckaja-rospis.html

Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи "Липецкие узоры". Именно тогда липецкая роспись была признана самостоятельным видом росписи и началось производство уникальной продукции, которая поставлялось в разные города советского союза.

 Промысел зародился ещё в XVIII веке в окрестностях Липецка. Традиционно предметы быта (миски, чаши, ковши, разливательные ложки и др.) изготавливались вручную из древесины липы, произрастающей в этой местности в изобилии. На изготовление любого изделия, будь то маленькая ложка или большой декоративный набор, по технологии уходит ровно 72 дня. Все работы мастеров до сих пор - авторские и индивидуальные.

В начале XIX века производство деревянной посуды стало вытесняться более дешёвыми и практичными изделиями из фарфора, фаянса, металла, но к концу XX века интерес к промыслу возродился.

Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи. Инициатором этого события был Евгений Прокофьевич Чалых – в то время начальник управления топливной промышленности. Именно с его лёгкой руки были приглашены в город Липецк из города Семёнова Горьковской области несколько талантливых художников, токарей и резчиков, ставших «творческими родителями» появившейся в 1974 году фабрики «Липецкие узоры». Много сил к становлению липецкой школы приложили Е.И. Архипов, Д.И. Карпов, К.И. Левин, А.И. Малясова, А.П. Напылова, А.С. Прытков, Г.Н. Пальцева, З.В. Прыткова, М.Ф. Пачуева. Но с особой теплотой и любовью вспоминают на фабрике Марфу Фёдоровну Синёву.

Большое влияние на становление стиля росписи оказало изучение мотивов елецких кружев. Много времени провели художницы, входившие в творческую группу фабрики, в Липецком краеведческом музее: изучали историю икон, флору и фауну родного края. Этим объясняется то, что в липецкой росписи часто встречаются изображения бабочек, птиц, рыбок и стилизованных животных. Богатая и живописная южнорусская природа определила «парчёвый» характер орнамента, а спелый пшеничный колосок стал символом благополучия в липецких мотивах. Кроме того, на фабрике стали расписывать в этом же стиле и изделия из металла (самовары).

За более, чем 40-летнюю историю фабрика «Липецкие узоры» участвовала в огромном количестве выставок и конкурсов. Она получила более 20 дипломов, почётных грамот и медалей. Продукцию фабрики дарили в качестве призов на Олимпиаде-80 и на Всемирном фестивале молодёжи и студентов.

Сегодня в Усманском районе традиции липецкой росписи продолжает мастер Татьяна Анатольевна Конькова. Художник росписи по образованию, он также начинала свою трудовую деятельность со знаменитой фабрики «Липецкие узоры». В дальнейшем работала в кооперативе «Лидер», где расписывала самовары, кольчугинские наборы и многое другое. Сегодня Татьяна Анатольевна преподаватель дрязгинского филиала Усманской детской школы искусств им. Н.Ю. Юреневой. В ее классе «Русские узоры» обучается около 30 будущих мастеров. Ребята принимают участие в различных конкурсах в том числе и международных, проводят мастер-классы, организовывают выставки своих работ. Мы надеемся, что их активная деятельность будет способствовать продвижению и развитию этого промысла.

]]> Народные промыслы turizm1 Wed, 30 Jul 2025 10:45:59 +0300 [/shortrss] [fullrss] Липецкая роспись https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/6019-lipeckaja-rospis.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/6019-lipeckaja-rospis.html Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи "Липецкие узоры". Именно тогда липецкая роспись была признана самостоятельным видом росписи и началось производство уникальной продукции, которая поставлялось в разные города советского союза.

]]> Промысел зародился ещё в XVIII веке в окрестностях Липецка. Традиционно предметы быта (миски, чаши, ковши, разливательные ложки и др.) изготавливались вручную из древесины липы, произрастающей в этой местности в изобилии. На изготовление любого изделия, будь то маленькая ложка или большой декоративный набор, по технологии уходит ровно 72 дня. Все работы мастеров до сих пор - авторские и индивидуальные.

В начале XIX века производство деревянной посуды стало вытесняться более дешёвыми и практичными изделиями из фарфора, фаянса, металла, но к концу XX века интерес к промыслу возродился.

Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи. Инициатором этого события был Евгений Прокофьевич Чалых – в то время начальник управления топливной промышленности. Именно с его лёгкой руки были приглашены в город Липецк из города Семёнова Горьковской области несколько талантливых художников, токарей и резчиков, ставших «творческими родителями» появившейся в 1974 году фабрики «Липецкие узоры». Много сил к становлению липецкой школы приложили Е.И. Архипов, Д.И. Карпов, К.И. Левин, А.И. Малясова, А.П. Напылова, А.С. Прытков, Г.Н. Пальцева, З.В. Прыткова, М.Ф. Пачуева. Но с особой теплотой и любовью вспоминают на фабрике Марфу Фёдоровну Синёву.

Большое влияние на становление стиля росписи оказало изучение мотивов елецких кружев. Много времени провели художницы, входившие в творческую группу фабрики, в Липецком краеведческом музее: изучали историю икон, флору и фауну родного края. Этим объясняется то, что в липецкой росписи часто встречаются изображения бабочек, птиц, рыбок и стилизованных животных. Богатая и живописная южнорусская природа определила «парчёвый» характер орнамента, а спелый пшеничный колосок стал символом благополучия в липецких мотивах. Кроме того, на фабрике стали расписывать в этом же стиле и изделия из металла (самовары).

За более, чем 40-летнюю историю фабрика «Липецкие узоры» участвовала в огромном количестве выставок и конкурсов. Она получила более 20 дипломов, почётных грамот и медалей. Продукцию фабрики дарили в качестве призов на Олимпиаде-80 и на Всемирном фестивале молодёжи и студентов.

Сегодня в Усманском районе традиции липецкой росписи продолжает мастер Татьяна Анатольевна Конькова. Художник росписи по образованию, он также начинала свою трудовую деятельность со знаменитой фабрики «Липецкие узоры». В дальнейшем работала в кооперативе «Лидер», где расписывала самовары, кольчугинские наборы и многое другое. Сегодня Татьяна Анатольевна преподаватель дрязгинского филиала Усманской детской школы искусств им. Н.Ю. Юреневой. В ее классе «Русские узоры» обучается около 30 будущих мастеров. Ребята принимают участие в различных конкурсах в том числе и международных, проводят мастер-классы, организовывают выставки своих работ. Мы надеемся, что их активная деятельность будет способствовать продвижению и развитию этого промысла.

]]> turizm1 Wed, 30 Jul 2025 10:45:59 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Липецкая роспись https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/6019-lipeckaja-rospis.html

Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи "Липецкие узоры". Именно тогда липецкая роспись была признана самостоятельным видом росписи и началось производство уникальной продукции, которая поставлялось в разные города советского союза.

 Народные промыслы Wed, 30 Jul 2025 10:45:59 +0300

Промысел зародился ещё в XVIII веке в окрестностях Липецка. Традиционно предметы быта (миски, чаши, ковши, разливательные ложки и др.) изготавливались вручную из древесины липы, произрастающей в этой местности в изобилии. На изготовление любого изделия, будь то маленькая ложка или большой декоративный набор, по технологии уходит ровно 72 дня. Все работы мастеров до сих пор - авторские и индивидуальные.

В начале XIX века производство деревянной посуды стало вытесняться более дешёвыми и практичными изделиями из фарфора, фаянса, металла, но к концу XX века интерес к промыслу возродился.

Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи. Инициатором этого события был Евгений Прокофьевич Чалых – в то время начальник управления топливной промышленности. Именно с его лёгкой руки были приглашены в город Липецк из города Семёнова Горьковской области несколько талантливых художников, токарей и резчиков, ставших «творческими родителями» появившейся в 1974 году фабрики «Липецкие узоры». Много сил к становлению липецкой школы приложили Е.И. Архипов, Д.И. Карпов, К.И. Левин, А.И. Малясова, А.П. Напылова, А.С. Прытков, Г.Н. Пальцева, З.В. Прыткова, М.Ф. Пачуева. Но с особой теплотой и любовью вспоминают на фабрике Марфу Фёдоровну Синёву.

Большое влияние на становление стиля росписи оказало изучение мотивов елецких кружев. Много времени провели художницы, входившие в творческую группу фабрики, в Липецком краеведческом музее: изучали историю икон, флору и фауну родного края. Этим объясняется то, что в липецкой росписи часто встречаются изображения бабочек, птиц, рыбок и стилизованных животных. Богатая и живописная южнорусская природа определила «парчёвый» характер орнамента, а спелый пшеничный колосок стал символом благополучия в липецких мотивах. Кроме того, на фабрике стали расписывать в этом же стиле и изделия из металла (самовары).

За более, чем 40-летнюю историю фабрика «Липецкие узоры» участвовала в огромном количестве выставок и конкурсов. Она получила более 20 дипломов, почётных грамот и медалей. Продукцию фабрики дарили в качестве призов на Олимпиаде-80 и на Всемирном фестивале молодёжи и студентов.

Сегодня в Усманском районе традиции липецкой росписи продолжает мастер Татьяна Анатольевна Конькова. Художник росписи по образованию, он также начинала свою трудовую деятельность со знаменитой фабрики «Липецкие узоры». В дальнейшем работала в кооперативе «Лидер», где расписывала самовары, кольчугинские наборы и многое другое. Сегодня Татьяна Анатольевна преподаватель дрязгинского филиала Усманской детской школы искусств им. Н.Ю. Юреневой. В ее классе «Русские узоры» обучается около 30 будущих мастеров. Ребята принимают участие в различных конкурсах в том числе и международных, проводят мастер-классы, организовывают выставки своих работ. Мы надеемся, что их активная деятельность будет способствовать продвижению и развитию этого промысла.

 Промысел зародился ещё в XVIII веке в окрестностях Липецка. Традиционно предметы быта (миски, чаши, ковши, разливательные ложки и др.) изготавливались вручную из древесины липы, произрастающей в этой местности в изобилии. На изготовление любого изделия, будь то маленькая ложка или большой декоративный набор, по технологии уходит ровно 72 дня. Все работы мастеров до сих пор - авторские и индивидуальные.

В начале XIX века производство деревянной посуды стало вытесняться более дешёвыми и практичными изделиями из фарфора, фаянса, металла, но к концу XX века интерес к промыслу возродился.

Возрождение промысла на липецкой земле произошло 25 апреля 1971 года, когда на базе углебрикетной фабрики был создан цех художественной росписи. Инициатором этого события был Евгений Прокофьевич Чалых – в то время начальник управления топливной промышленности. Именно с его лёгкой руки были приглашены в город Липецк из города Семёнова Горьковской области несколько талантливых художников, токарей и резчиков, ставших «творческими родителями» появившейся в 1974 году фабрики «Липецкие узоры». Много сил к становлению липецкой школы приложили Е.И. Архипов, Д.И. Карпов, К.И. Левин, А.И. Малясова, А.П. Напылова, А.С. Прытков, Г.Н. Пальцева, З.В. Прыткова, М.Ф. Пачуева. Но с особой теплотой и любовью вспоминают на фабрике Марфу Фёдоровну Синёву.

Большое влияние на становление стиля росписи оказало изучение мотивов елецких кружев. Много времени провели художницы, входившие в творческую группу фабрики, в Липецком краеведческом музее: изучали историю икон, флору и фауну родного края. Этим объясняется то, что в липецкой росписи часто встречаются изображения бабочек, птиц, рыбок и стилизованных животных. Богатая и живописная южнорусская природа определила «парчёвый» характер орнамента, а спелый пшеничный колосок стал символом благополучия в липецких мотивах. Кроме того, на фабрике стали расписывать в этом же стиле и изделия из металла (самовары).

За более, чем 40-летнюю историю фабрика «Липецкие узоры» участвовала в огромном количестве выставок и конкурсов. Она получила более 20 дипломов, почётных грамот и медалей. Продукцию фабрики дарили в качестве призов на Олимпиаде-80 и на Всемирном фестивале молодёжи и студентов.

Сегодня в Усманском районе традиции липецкой росписи продолжает мастер Татьяна Анатольевна Конькова. Художник росписи по образованию, он также начинала свою трудовую деятельность со знаменитой фабрики «Липецкие узоры». В дальнейшем работала в кооперативе «Лидер», где расписывала самовары, кольчугинские наборы и многое другое. Сегодня Татьяна Анатольевна преподаватель дрязгинского филиала Усманской детской школы искусств им. Н.Ю. Юреневой. В ее классе «Русские узоры» обучается около 30 будущих мастеров. Ребята принимают участие в различных конкурсах в том числе и международных, проводят мастер-классы, организовывают выставки своих работ. Мы надеемся, что их активная деятельность будет способствовать продвижению и развитию этого промысла.

]]> [/yandexrss][shortrss] Усманские ремёсла https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2511-usmanskie-remesla.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2511-usmanskie-remesla.html Усманский край гордиться своими мастерами. Сильны у нас традиции народных ремесел. Усманский край гордиться своими мастерами. Сильны у нас традиции народных ремесел. Мастера вкладывают свое тепло и умение в простые, на первый взгляд вещи: шали, тарелки, шкатулки, превращая их в настоящее произведение искусства.

Мы собираем произведения местных мастеров в зале декоративно прикладного творчества в районном Дворце культуры. Экспозиция постоянно обновляется, открывая все новые таланты.


В Усманском районе представлена целая россыпь народных ремесел:

Ручная художественная роспись в технике батик

Лоскутное творчество

Вязание на спицах и крючком

Текстильная кукла

Кукла на пеньке

Кукла-шкатулка

Вышивка крестом, гладью, бисером

Лозоплетение

Бисероплетение

Живопись (масло, акварель, пастель)

Художественное ручное ткачество.


Подробную информацию по теме можно получить в МБУК МЦКД г. Усмань, ул К. Маркса, д. 30 тел: 2-13-03]]> Народные промыслы turizm1 Thu, 29 Apr 2021 11:57:04 +0300 [/shortrss] [fullrss] Усманские ремёсла https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2511-usmanskie-remesla.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2511-usmanskie-remesla.html Усманский край гордиться своими мастерами. Сильны у нас традиции народных ремесел. Мастера вкладывают свое тепло и умение в простые, на первый взгляд вещи: шали, тарелки, шкатулки, превращая их в настоящее произведение искусства.

Мы собираем произведения местных мастеров в зале декоративно прикладного творчества в районном Дворце культуры. Экспозиция постоянно обновляется, открывая все новые таланты.


В Усманском районе представлена целая россыпь народных ремесел:

Ручная художественная роспись в технике батик

Лоскутное творчество

Вязание на спицах и крючком

Текстильная кукла

Кукла на пеньке

Кукла-шкатулка

Вышивка крестом, гладью, бисером

Лозоплетение

Бисероплетение

Живопись (масло, акварель, пастель)

Художественное ручное ткачество.


Подробную информацию по теме можно получить в МБУК МЦКД г. Усмань, ул К. Маркса, д. 30 тел: 2-13-03]]> turizm1 Thu, 29 Apr 2021 11:57:04 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Усманские ремёсла https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2511-usmanskie-remesla.html Усманский край гордиться своими мастерами. Сильны у нас традиции народных ремесел. Народные промыслы Thu, 29 Apr 2021 11:57:04 +0300

Усманский край гордиться своими мастерами. Сильны у нас традиции народных ремесел. Мастера вкладывают свое тепло и умение в простые, на первый взгляд вещи: шали, тарелки, шкатулки, превращая их в настоящее произведение искусства.

Мы собираем произведения местных мастеров в зале декоративно прикладного творчества в районном Дворце культуры. Экспозиция постоянно обновляется, открывая все новые таланты.


В Усманском районе представлена целая россыпь народных ремесел:

Ручная художественная роспись в технике батик

Лоскутное творчество

Вязание на спицах и крючком

Текстильная кукла

Кукла на пеньке

Кукла-шкатулка

Вышивка крестом, гладью, бисером

Лозоплетение

Бисероплетение

Живопись (масло, акварель, пастель)

Художественное ручное ткачество.


Подробную информацию по теме можно получить в МБУК МЦКД г. Усмань, ул К. Маркса, д. 30 тел: 2-13-03 Усманский край гордиться своими мастерами. Сильны у нас традиции народных ремесел. Мастера вкладывают свое тепло и умение в простые, на первый взгляд вещи: шали, тарелки, шкатулки, превращая их в настоящее произведение искусства.

Мы собираем произведения местных мастеров в зале декоративно прикладного творчества в районном Дворце культуры. Экспозиция постоянно обновляется, открывая все новые таланты.


В Усманском районе представлена целая россыпь народных ремесел:

Ручная художественная роспись в технике батик

Лоскутное творчество

Вязание на спицах и крючком

Текстильная кукла

Кукла на пеньке

Кукла-шкатулка

Вышивка крестом, гладью, бисером

Лозоплетение

Бисероплетение

Живопись (масло, акварель, пастель)

Художественное ручное ткачество.


Подробную информацию по теме можно получить в МБУК МЦКД г. Усмань, ул К. Маркса, д. 30 тел: 2-13-03]]> [/yandexrss][shortrss] Техника плетения из лозы в с. Завальное Усманского района. https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2286-tehnika-pletenija-iz-lozy-v-s-zavalnoe-usmanskogo-rajona.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2286-tehnika-pletenija-iz-lozy-v-s-zavalnoe-usmanskogo-rajona.html В с. Завальное Усманского района из лозоплетение начало развиваться в начале ХХ века, оно было и дополнительным заработком для крестьян. Промысел передавался от отца к сыну. Плетение как ремесло имеет долгую историю и возникает раньше, чем металло- и деревообработка, что обусловлено большим количеством природного материала и отсутствием орудий производства. В России лозоплетение появляется не позднее середины XIX века, а уже к началу ХХ века повсюду существовали мастерские, школы и фабрики по изготовлению изделий из лозы. Строительство железных дорог способствовало развитию торговли, а изделия из лозы являлись прекрасной упаковкой для перевозимых товаров. Плетение распространялось, прежде всего, в районах рек и озер, где было много природного материала и существовала потребность в плетеных изделиях: предметах домашнего обихода, рыболовных снастях, плетеных ловушках для зверей и птиц.
В с. Завальное Усманского района из лозоплетение начало развиваться в начале ХХ века, оно было и дополнительным заработком для крестьян. Промысел передавался от отца к сыну. Во время Второй мировой войны он стал угасать из-за отсутствия природного материала – ветки ивы использовались по другому назначению. После войны промысел вновь стал возрождаться и укрепляться, вплоть до начала 1970-х годов. В большом количестве изделия изготавливались для работы в совхозе.
Мастер лозоплетения из с. Завальное Федор Михайлович Рыжков (1934 г.р.) рассказывает, что плести начал с малолетства, навыки перенял от отца. Мастера изготавливали в основном вещи, необходимые в хозяйстве: сани, лукошки, корзины, заборы-плетни, люльки. Отсюда и местное название корзин – "плетушки". Завальновские умельцы для своих изделий использовали в основном ветки ветлы, более толстые, грубые и жесткие, называли их хворостом. Лозой прозвали более тонкие ветки ивы, из которых плели корзины и люльки – корзиночки. Ивовые ветки сначала стругали, чтобы они беленькие, чистенькие были, затем снимали с них кору и пластили пополам. Заготавливали ветки только осенью, срезали с дерева пониже, в зависимости от будущего изделия: "Какуя тебе нада, срезаешь и все".
Для лукошка, корзины или кошелки вначале изготавливалось донышко в технике «крест-накрест», без плетения. Затем крестом к донышку прикреплялись боковины в зависимости от частоты плетения. Все изделие плелось по типу плетня, затем закреплялось обручем из лиственницы.
После 1970-х годов лозоплетением в селе практически не занимаются, изделия изготавливаются в основном для выставок декоративно-прикладного искусства. Таким образом, можно отметить постепенное угасание промысла.
Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области.








]]> Народные промыслы turizm1 Thu, 18 Feb 2021 09:05:34 +0300 [/shortrss] [fullrss] Техника плетения из лозы в с. Завальное Усманского района. https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2286-tehnika-pletenija-iz-lozy-v-s-zavalnoe-usmanskogo-rajona.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2286-tehnika-pletenija-iz-lozy-v-s-zavalnoe-usmanskogo-rajona.html Плетение как ремесло имеет долгую историю и возникает раньше, чем металло- и деревообработка, что обусловлено большим количеством природного материала и отсутствием орудий производства. В России лозоплетение появляется не позднее середины XIX века, а уже к началу ХХ века повсюду существовали мастерские, школы и фабрики по изготовлению изделий из лозы. Строительство железных дорог способствовало развитию торговли, а изделия из лозы являлись прекрасной упаковкой для перевозимых товаров. Плетение распространялось, прежде всего, в районах рек и озер, где было много природного материала и существовала потребность в плетеных изделиях: предметах домашнего обихода, рыболовных снастях, плетеных ловушках для зверей и птиц.
В с. Завальное Усманского района из лозоплетение начало развиваться в начале ХХ века, оно было и дополнительным заработком для крестьян. Промысел передавался от отца к сыну. Во время Второй мировой войны он стал угасать из-за отсутствия природного материала – ветки ивы использовались по другому назначению. После войны промысел вновь стал возрождаться и укрепляться, вплоть до начала 1970-х годов. В большом количестве изделия изготавливались для работы в совхозе.
Мастер лозоплетения из с. Завальное Федор Михайлович Рыжков (1934 г.р.) рассказывает, что плести начал с малолетства, навыки перенял от отца. Мастера изготавливали в основном вещи, необходимые в хозяйстве: сани, лукошки, корзины, заборы-плетни, люльки. Отсюда и местное название корзин – "плетушки". Завальновские умельцы для своих изделий использовали в основном ветки ветлы, более толстые, грубые и жесткие, называли их хворостом. Лозой прозвали более тонкие ветки ивы, из которых плели корзины и люльки – корзиночки. Ивовые ветки сначала стругали, чтобы они беленькие, чистенькие были, затем снимали с них кору и пластили пополам. Заготавливали ветки только осенью, срезали с дерева пониже, в зависимости от будущего изделия: "Какуя тебе нада, срезаешь и все".
Для лукошка, корзины или кошелки вначале изготавливалось донышко в технике «крест-накрест», без плетения. Затем крестом к донышку прикреплялись боковины в зависимости от частоты плетения. Все изделие плелось по типу плетня, затем закреплялось обручем из лиственницы.
После 1970-х годов лозоплетением в селе практически не занимаются, изделия изготавливаются в основном для выставок декоративно-прикладного искусства. Таким образом, можно отметить постепенное угасание промысла.
Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области.








]]> turizm1 Thu, 18 Feb 2021 09:05:34 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Техника плетения из лозы в с. Завальное Усманского района. https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2286-tehnika-pletenija-iz-lozy-v-s-zavalnoe-usmanskogo-rajona.html В с. Завальное Усманского района из лозоплетение начало развиваться в начале ХХ века, оно было и дополнительным заработком для крестьян. Промысел передавался от отца к сыну. Народные промыслы Thu, 18 Feb 2021 09:05:34 +0300
Плетение как ремесло имеет долгую историю и возникает раньше, чем металло- и деревообработка, что обусловлено большим количеством природного материала и отсутствием орудий производства. В России лозоплетение появляется не позднее середины XIX века, а уже к началу ХХ века повсюду существовали мастерские, школы и фабрики по изготовлению изделий из лозы. Строительство железных дорог способствовало развитию торговли, а изделия из лозы являлись прекрасной упаковкой для перевозимых товаров. Плетение распространялось, прежде всего, в районах рек и озер, где было много природного материала и существовала потребность в плетеных изделиях: предметах домашнего обихода, рыболовных снастях, плетеных ловушках для зверей и птиц.
В с. Завальное Усманского района из лозоплетение начало развиваться в начале ХХ века, оно было и дополнительным заработком для крестьян. Промысел передавался от отца к сыну. Во время Второй мировой войны он стал угасать из-за отсутствия природного материала – ветки ивы использовались по другому назначению. После войны промысел вновь стал возрождаться и укрепляться, вплоть до начала 1970-х годов. В большом количестве изделия изготавливались для работы в совхозе.
Мастер лозоплетения из с. Завальное Федор Михайлович Рыжков (1934 г.р.) рассказывает, что плести начал с малолетства, навыки перенял от отца. Мастера изготавливали в основном вещи, необходимые в хозяйстве: сани, лукошки, корзины, заборы-плетни, люльки. Отсюда и местное название корзин – "плетушки". Завальновские умельцы для своих изделий использовали в основном ветки ветлы, более толстые, грубые и жесткие, называли их хворостом. Лозой прозвали более тонкие ветки ивы, из которых плели корзины и люльки – корзиночки. Ивовые ветки сначала стругали, чтобы они беленькие, чистенькие были, затем снимали с них кору и пластили пополам. Заготавливали ветки только осенью, срезали с дерева пониже, в зависимости от будущего изделия: "Какуя тебе нада, срезаешь и все".
Для лукошка, корзины или кошелки вначале изготавливалось донышко в технике «крест-накрест», без плетения. Затем крестом к донышку прикреплялись боковины в зависимости от частоты плетения. Все изделие плелось по типу плетня, затем закреплялось обручем из лиственницы.
После 1970-х годов лозоплетением в селе практически не занимаются, изделия изготавливаются в основном для выставок декоративно-прикладного искусства. Таким образом, можно отметить постепенное угасание промысла.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области.








Плетение как ремесло имеет долгую историю и возникает раньше, чем металло- и деревообработка, что обусловлено большим количеством природного материала и отсутствием орудий производства. В России лозоплетение появляется не позднее середины XIX века, а уже к началу ХХ века повсюду существовали мастерские, школы и фабрики по изготовлению изделий из лозы. Строительство железных дорог способствовало развитию торговли, а изделия из лозы являлись прекрасной упаковкой для перевозимых товаров. Плетение распространялось, прежде всего, в районах рек и озер, где было много природного материала и существовала потребность в плетеных изделиях: предметах домашнего обихода, рыболовных снастях, плетеных ловушках для зверей и птиц.
В с. Завальное Усманского района из лозоплетение начало развиваться в начале ХХ века, оно было и дополнительным заработком для крестьян. Промысел передавался от отца к сыну. Во время Второй мировой войны он стал угасать из-за отсутствия природного материала – ветки ивы использовались по другому назначению. После войны промысел вновь стал возрождаться и укрепляться, вплоть до начала 1970-х годов. В большом количестве изделия изготавливались для работы в совхозе.
Мастер лозоплетения из с. Завальное Федор Михайлович Рыжков (1934 г.р.) рассказывает, что плести начал с малолетства, навыки перенял от отца. Мастера изготавливали в основном вещи, необходимые в хозяйстве: сани, лукошки, корзины, заборы-плетни, люльки. Отсюда и местное название корзин – "плетушки". Завальновские умельцы для своих изделий использовали в основном ветки ветлы, более толстые, грубые и жесткие, называли их хворостом. Лозой прозвали более тонкие ветки ивы, из которых плели корзины и люльки – корзиночки. Ивовые ветки сначала стругали, чтобы они беленькие, чистенькие были, затем снимали с них кору и пластили пополам. Заготавливали ветки только осенью, срезали с дерева пониже, в зависимости от будущего изделия: "Какуя тебе нада, срезаешь и все".
Для лукошка, корзины или кошелки вначале изготавливалось донышко в технике «крест-накрест», без плетения. Затем крестом к донышку прикреплялись боковины в зависимости от частоты плетения. Все изделие плелось по типу плетня, затем закреплялось обручем из лиственницы.
После 1970-х годов лозоплетением в селе практически не занимаются, изделия изготавливаются в основном для выставок декоративно-прикладного искусства. Таким образом, можно отметить постепенное угасание промысла.
Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области.








]]> [/yandexrss][shortrss] Техника изготовления "киты" на Троицу в с. Никольское Усманского района. https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2285-tehnika-izgotovlenija-kity-na-troicu-v-s-nikolskoe-usmanskogo-rajona.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2285-tehnika-izgotovlenija-kity-na-troicu-v-s-nikolskoe-usmanskogo-rajona.html Данная техника внесена в Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области. Является редкой и практически утраченной. В с. Никольское Усманского района день Святой Троицы считался большим праздником. Убирали дом, заря у меня была, ей надо было все убирать (А.С. Колягина (1923-2017 гг.)» (Мешкова Н.В. 1938 г.р.). Обязательно готовили праздничные блюда. Как и на Пасху, большой праздник. Все, мясу, халадец, блинцы, блины, там все, тоже три дня праздник (А.С. Колягина (1923-2018 гг.) . В целом обычаи этого дня типичны, как и в других селах, но были и отличительные черты. На первый день Троицы в с. Никольское плели "киты" (или титы). Традиция является локальной, не встречается в других селах Усманского района. В словаре В.И. Даля указано – "Кита, китана, китица, кить ж. стебель, трава повойного и долгоствольного растения" (1). Сами носители определение названия "киты" не дают. Киту плели из веток хвороста. Хварост был, пайдет папа или там хто, када была маленькая, мне плели, хто там сделает, хоть мама, хоть папа, мне все равно. Далее наряжаешь лентачку ей, навешиваешь, все харашо (А.С. Колягина (1923-2017 гг.). Нарезаешь тонко хворост, чтобы не ломался, 4,8 или 12 палочек, тада как косу плетут, на концах завяжут ленты с двух старон (Мешкова Н.В. 1938 г.р.).
Традиционно девушки ходили в отдельное место на совместную трапезу, называли этот обычай "кумиться" (кумились на агароде где-нибудь), "венки завивать". По воспоминаниям информаторов (Мешкова Н.В. 1938 г.р.) собирались девчонками у кого яблоня или черемуха, в излегоще ходили за песком, присыпаем все, и у двора присыпим дорожки, дадут матери сколько-нибудь денег, мы ситро купим, а тут кто кашник пекет, кто блинцы, кто блины. По яйцу нам дадут на Троицу по крашенному, на Пасху мож по пяток давали, а на Троицу по одному. Песком посыпали где кумится будем. Дом по обычаю украшали зеленью, а там (место, где собирались кумиться) разметем, все посыпем песком, растелим что-нибудь, собираемся кумиться». В обряде участвовали и девушки, и парни. Кто с мальчишкой, кто с этой, кум с кумой. Нальем ситро, стакнемся, и все, вот ты теперь мне кум, а я тебе кума. Потом покумимся и пошли с китами, у кого нет, цветы лазоревые на палочки нанижешь, похлёстываешь друг друга, тита хлест, бей до слез.
Информатор А.С. Колягина (1923-2017 гг..) вспоминала: А почему ж, мы три дня ходим. Мы ж девченки собираемся венки завивать. Сабираем из дома там блинцы, яичка, ну че да ни чего, сабираем, иде нибудь там пригнездились, там у нас был хварост, у саседяв, мы туда. И тама расстеляем, возьмем тряпки, и там все делаем, и завиваем венки называется, и три дня гуляем. Вот два дня мы ходили, на третий день развивали. Все паели, ни чего нету, развили. И все по домам, все и киты побрасали. Все, атделались.
Вспомнить для чего все же делали "киты" информаторы уже не могут. Ня знаю, такая паверия была, все, наша вся акружность, у ва всех, эт ни адин дом, а у ва всех.
Информатор С.В. Дмитриева (1967 г.р.) помнит, что они девчонками, примерно в 80-е годы ХХ века ходили кумиться на Троицу. В основе была так же совместная трапеза, их родители или сами девочки так же плели "киты". "Китами" хлестали других девушек, приговаривая: "не ходи без киты". В настоящее время традиция плести "киты" угасла.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/

]]> Народные промыслы turizm1 Thu, 18 Feb 2021 08:12:46 +0300 [/shortrss] [fullrss] Техника изготовления "киты" на Троицу в с. Никольское Усманского района. https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2285-tehnika-izgotovlenija-kity-na-troicu-v-s-nikolskoe-usmanskogo-rajona.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2285-tehnika-izgotovlenija-kity-na-troicu-v-s-nikolskoe-usmanskogo-rajona.html Данная техника внесена в Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области. Является редкой и практически утраченной.]]> В с. Никольское Усманского района день Святой Троицы считался большим праздником. Убирали дом, заря у меня была, ей надо было все убирать (А.С. Колягина (1923-2017 гг.)» (Мешкова Н.В. 1938 г.р.). Обязательно готовили праздничные блюда. Как и на Пасху, большой праздник. Все, мясу, халадец, блинцы, блины, там все, тоже три дня праздник (А.С. Колягина (1923-2018 гг.) . В целом обычаи этого дня типичны, как и в других селах, но были и отличительные черты. На первый день Троицы в с. Никольское плели "киты" (или титы). Традиция является локальной, не встречается в других селах Усманского района. В словаре В.И. Даля указано – "Кита, китана, китица, кить ж. стебель, трава повойного и долгоствольного растения" (1). Сами носители определение названия "киты" не дают. Киту плели из веток хвороста. Хварост был, пайдет папа или там хто, када была маленькая, мне плели, хто там сделает, хоть мама, хоть папа, мне все равно. Далее наряжаешь лентачку ей, навешиваешь, все харашо (А.С. Колягина (1923-2017 гг.). Нарезаешь тонко хворост, чтобы не ломался, 4,8 или 12 палочек, тада как косу плетут, на концах завяжут ленты с двух старон (Мешкова Н.В. 1938 г.р.).
Традиционно девушки ходили в отдельное место на совместную трапезу, называли этот обычай "кумиться" (кумились на агароде где-нибудь), "венки завивать". По воспоминаниям информаторов (Мешкова Н.В. 1938 г.р.) собирались девчонками у кого яблоня или черемуха, в излегоще ходили за песком, присыпаем все, и у двора присыпим дорожки, дадут матери сколько-нибудь денег, мы ситро купим, а тут кто кашник пекет, кто блинцы, кто блины. По яйцу нам дадут на Троицу по крашенному, на Пасху мож по пяток давали, а на Троицу по одному. Песком посыпали где кумится будем. Дом по обычаю украшали зеленью, а там (место, где собирались кумиться) разметем, все посыпем песком, растелим что-нибудь, собираемся кумиться». В обряде участвовали и девушки, и парни. Кто с мальчишкой, кто с этой, кум с кумой. Нальем ситро, стакнемся, и все, вот ты теперь мне кум, а я тебе кума. Потом покумимся и пошли с китами, у кого нет, цветы лазоревые на палочки нанижешь, похлёстываешь друг друга, тита хлест, бей до слез.
Информатор А.С. Колягина (1923-2017 гг..) вспоминала: А почему ж, мы три дня ходим. Мы ж девченки собираемся венки завивать. Сабираем из дома там блинцы, яичка, ну че да ни чего, сабираем, иде нибудь там пригнездились, там у нас был хварост, у саседяв, мы туда. И тама расстеляем, возьмем тряпки, и там все делаем, и завиваем венки называется, и три дня гуляем. Вот два дня мы ходили, на третий день развивали. Все паели, ни чего нету, развили. И все по домам, все и киты побрасали. Все, атделались.
Вспомнить для чего все же делали "киты" информаторы уже не могут. Ня знаю, такая паверия была, все, наша вся акружность, у ва всех, эт ни адин дом, а у ва всех.
Информатор С.В. Дмитриева (1967 г.р.) помнит, что они девчонками, примерно в 80-е годы ХХ века ходили кумиться на Троицу. В основе была так же совместная трапеза, их родители или сами девочки так же плели "киты". "Китами" хлестали других девушек, приговаривая: "не ходи без киты". В настоящее время традиция плести "киты" угасла.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/

]]> turizm1 Thu, 18 Feb 2021 08:12:46 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Техника изготовления "киты" на Троицу в с. Никольское Усманского района. https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2285-tehnika-izgotovlenija-kity-na-troicu-v-s-nikolskoe-usmanskogo-rajona.html Данная техника внесена в Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области. Является редкой и практически утраченной. Народные промыслы Thu, 18 Feb 2021 08:12:46 +0300
В с. Никольское Усманского района день Святой Троицы считался большим праздником. Убирали дом, заря у меня была, ей надо было все убирать (А.С. Колягина (1923-2017 гг.)» (Мешкова Н.В. 1938 г.р.). Обязательно готовили праздничные блюда. Как и на Пасху, большой праздник. Все, мясу, халадец, блинцы, блины, там все, тоже три дня праздник (А.С. Колягина (1923-2018 гг.) . В целом обычаи этого дня типичны, как и в других селах, но были и отличительные черты. На первый день Троицы в с. Никольское плели "киты" (или титы). Традиция является локальной, не встречается в других селах Усманского района. В словаре В.И. Даля указано – "Кита, китана, китица, кить ж. стебель, трава повойного и долгоствольного растения" (1). Сами носители определение названия "киты" не дают. Киту плели из веток хвороста. Хварост был, пайдет папа или там хто, када была маленькая, мне плели, хто там сделает, хоть мама, хоть папа, мне все равно. Далее наряжаешь лентачку ей, навешиваешь, все харашо (А.С. Колягина (1923-2017 гг.). Нарезаешь тонко хворост, чтобы не ломался, 4,8 или 12 палочек, тада как косу плетут, на концах завяжут ленты с двух старон (Мешкова Н.В. 1938 г.р.).
Традиционно девушки ходили в отдельное место на совместную трапезу, называли этот обычай "кумиться" (кумились на агароде где-нибудь), "венки завивать". По воспоминаниям информаторов (Мешкова Н.В. 1938 г.р.) собирались девчонками у кого яблоня или черемуха, в излегоще ходили за песком, присыпаем все, и у двора присыпим дорожки, дадут матери сколько-нибудь денег, мы ситро купим, а тут кто кашник пекет, кто блинцы, кто блины. По яйцу нам дадут на Троицу по крашенному, на Пасху мож по пяток давали, а на Троицу по одному. Песком посыпали где кумится будем. Дом по обычаю украшали зеленью, а там (место, где собирались кумиться) разметем, все посыпем песком, растелим что-нибудь, собираемся кумиться». В обряде участвовали и девушки, и парни. Кто с мальчишкой, кто с этой, кум с кумой. Нальем ситро, стакнемся, и все, вот ты теперь мне кум, а я тебе кума. Потом покумимся и пошли с китами, у кого нет, цветы лазоревые на палочки нанижешь, похлёстываешь друг друга, тита хлест, бей до слез.
Информатор А.С. Колягина (1923-2017 гг..) вспоминала: А почему ж, мы три дня ходим. Мы ж девченки собираемся венки завивать. Сабираем из дома там блинцы, яичка, ну че да ни чего, сабираем, иде нибудь там пригнездились, там у нас был хварост, у саседяв, мы туда. И тама расстеляем, возьмем тряпки, и там все делаем, и завиваем венки называется, и три дня гуляем. Вот два дня мы ходили, на третий день развивали. Все паели, ни чего нету, развили. И все по домам, все и киты побрасали. Все, атделались.
Вспомнить для чего все же делали "киты" информаторы уже не могут. Ня знаю, такая паверия была, все, наша вся акружность, у ва всех, эт ни адин дом, а у ва всех.
Информатор С.В. Дмитриева (1967 г.р.) помнит, что они девчонками, примерно в 80-е годы ХХ века ходили кумиться на Троицу. В основе была так же совместная трапеза, их родители или сами девочки так же плели "киты". "Китами" хлестали других девушек, приговаривая: "не ходи без киты". В настоящее время традиция плести "киты" угасла.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/

 В с. Никольское Усманского района день Святой Троицы считался большим праздником. Убирали дом, заря у меня была, ей надо было все убирать (А.С. Колягина (1923-2017 гг.)» (Мешкова Н.В. 1938 г.р.). Обязательно готовили праздничные блюда. Как и на Пасху, большой праздник. Все, мясу, халадец, блинцы, блины, там все, тоже три дня праздник (А.С. Колягина (1923-2018 гг.) . В целом обычаи этого дня типичны, как и в других селах, но были и отличительные черты. На первый день Троицы в с. Никольское плели "киты" (или титы). Традиция является локальной, не встречается в других селах Усманского района. В словаре В.И. Даля указано – "Кита, китана, китица, кить ж. стебель, трава повойного и долгоствольного растения" (1). Сами носители определение названия "киты" не дают. Киту плели из веток хвороста. Хварост был, пайдет папа или там хто, када была маленькая, мне плели, хто там сделает, хоть мама, хоть папа, мне все равно. Далее наряжаешь лентачку ей, навешиваешь, все харашо (А.С. Колягина (1923-2017 гг.). Нарезаешь тонко хворост, чтобы не ломался, 4,8 или 12 палочек, тада как косу плетут, на концах завяжут ленты с двух старон (Мешкова Н.В. 1938 г.р.).
Традиционно девушки ходили в отдельное место на совместную трапезу, называли этот обычай "кумиться" (кумились на агароде где-нибудь), "венки завивать". По воспоминаниям информаторов (Мешкова Н.В. 1938 г.р.) собирались девчонками у кого яблоня или черемуха, в излегоще ходили за песком, присыпаем все, и у двора присыпим дорожки, дадут матери сколько-нибудь денег, мы ситро купим, а тут кто кашник пекет, кто блинцы, кто блины. По яйцу нам дадут на Троицу по крашенному, на Пасху мож по пяток давали, а на Троицу по одному. Песком посыпали где кумится будем. Дом по обычаю украшали зеленью, а там (место, где собирались кумиться) разметем, все посыпем песком, растелим что-нибудь, собираемся кумиться». В обряде участвовали и девушки, и парни. Кто с мальчишкой, кто с этой, кум с кумой. Нальем ситро, стакнемся, и все, вот ты теперь мне кум, а я тебе кума. Потом покумимся и пошли с китами, у кого нет, цветы лазоревые на палочки нанижешь, похлёстываешь друг друга, тита хлест, бей до слез.
Информатор А.С. Колягина (1923-2017 гг..) вспоминала: А почему ж, мы три дня ходим. Мы ж девченки собираемся венки завивать. Сабираем из дома там блинцы, яичка, ну че да ни чего, сабираем, иде нибудь там пригнездились, там у нас был хварост, у саседяв, мы туда. И тама расстеляем, возьмем тряпки, и там все делаем, и завиваем венки называется, и три дня гуляем. Вот два дня мы ходили, на третий день развивали. Все паели, ни чего нету, развили. И все по домам, все и киты побрасали. Все, атделались.
Вспомнить для чего все же делали "киты" информаторы уже не могут. Ня знаю, такая паверия была, все, наша вся акружность, у ва всех, эт ни адин дом, а у ва всех.
Информатор С.В. Дмитриева (1967 г.р.) помнит, что они девчонками, примерно в 80-е годы ХХ века ходили кумиться на Троицу. В основе была так же совместная трапеза, их родители или сами девочки так же плели "киты". "Китами" хлестали других девушек, приговаривая: "не ходи без киты". В настоящее время традиция плести "киты" угасла.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/

]]> [/yandexrss][shortrss] Коллекция романовкого костюма в Грачевском ДЦ https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2284-kollekcija-romanovkogo-kostjuma-v-grachevskom-dc.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2284-kollekcija-romanovkogo-kostjuma-v-grachevskom-dc.html Традиционный женский романовский костюм бытует в кусте сел Липецкого района - Ленино, Троицкое, Хрущевка. Однако и в Усманском районе находятся детали или даже целые комплекты в романовском стиле. В досуговом центре села Грачевка в рамках всероссийской акции "Фолкурок" школьникам продемонстрировали коллексцию романовского костюма.

В комплект костюма входит рубаха, юбка, фартук, головной убор - наголовник и башлык, подшейник, украшения – стеклянные бусы. Для костюма характерно преобладание сочных, ярких, насыщенных цветов – сочетания красного и зеленого, розового и синего. Рубаха и юбка были одного цвета, а фартук обязательно шился другим цветом. Выделялся праздничный вариант, в том числе, свадебный, выполнялся из атласа; каждодневный или выходной - из сатина, чаще красного цвета. Главным украшением были атласные ленточки ярких цветов, кружево с листами, кружево-прошва. Женский романовский костюм отличает обилие разнообразных кружев. Рюшку на рукавах рубахи расшивали тамбурным швом. В вышивке на романовском костюме представлены растительные орнаменты – деревца, геометрические фигуры – овалы, кружочки. В кружочки вставляли цветные лоскутки атласа (бирюзовые, розовые, зеленые).
Рубаха расширена книзу, на полочке три складки 5-6 см, складки застрочены до середины полочки. Горловина отделана обточкой, шириной 2 см. Грудка отделана атласной лентой. Лента присобрана в многогранники и пришита к основе так, что самого места сборки не видно. Из атласных ленточек сделан бант, концы которого свободно свисают. Располагается бант по центру этой ленты. По линии атласной ленты пришита тюль, собранная в мелкую складочку. Ширина тюли 10-12 см. Тюль-рюшка белого цвета вышита тамбурным швом (выполняется крючком).
В растительный орнамент входят «червончики», «листы», «кружочки», «деревца». Цвет ниток – белый. В «кружочки» вставлены цветные лоскутки атласа (малиновые, синие, бирюзовые). На спинке заложены две мелкие складки по 1 см., от центра, по 5 см. правую и левую стороны. Тюль-рюшка, атласные ленты (бухты) пришиты в том же месте, что и на полочке. Низ рубахи отделан белым кружевом. На расстоянии 4 см. друг от друга заложены две мелкие складки по 5 мм.. Рукав рубахи называется «дутый». Простой, рубашечного кроя рукав, при окате ткань присобрана в мелкую складку. Начиная с ¾ рукава, идет отделка - тюль-рюшка, такая же, как и на полочке, две полосы атласных лент синего и зеленого цвета. Низ рукава отделан белым покупным кружевом.
Юбка так же изготовлялась из атласа. Широкая, состоящая из двух полотнищ, присобрана на поясе в мелкую складку. Понизу нашиты две атласные ленты. Низ отделан рюшкой из мелкой складки, обшитой белым кружевом и узкой атласной лентой. Длина юбки – 90 см.. С изнанки юбка подбита сатином для утяжеления веса.
Дополнением к костюму был яркий контрастный фартук из атласа или сатина. Ширина фартука – 70 см, длина вместе с рюшкой, 72 см. Верх фартука присобран в мелкую складку и посажен на полосу длиной 150 см. На расстоянии 46 см. вшита розовая атласная вставка и тюль с вышитым цветочным рисунком, шириной 8 см. (в готовом виде). Фартук завершается основной тканью- зеленым атласом и тюлевой рюшкой (11 см.), с вышитым рисунком. По краям фартук обшит покупным кружевом.
Под шею надевали подшейник, чтобы не поранить подбородок стеклянными бусами. Подшейник представляет собой полосу ткани (атлас, сатин) розового цвета 38-40 см, сложенный вдвое. По одному краю идет двойная рюшка – мелкие складки шириной 2 см. Высота подшейника 5,5 см. Пришита петелька и пуговица. Надевали рюшечкой под шею и застегивали на пуговицу.
Головной убор. Сначала надевали наголовник. Наголовник имеет полукруглую форму. На концах по две тесемочки (23 см), завязывались на затылке. Наголовник состоит из трех частей – внутренняя – белая ткань, сложенная вдвое. За счет этой части наголовник держится на голове (ширина 18 см., сложить вдвое, в готовом - 7см, припуски на шов по 1 см); длина 54 см. Декоративная часть шириной 5 см. – отделана тесьмой «позументом», вьюнком, бисером, блестками, стеклянными бусинками разных цветов. Край наголовника отделан белым шитьем, заложенным в мелкую складку. Башлык надевался на наголовник, под него подбирались все волосы, завязывался сзади на длинные завязки. Башлык по своему крою очень сложен. Выкраивался он их квадрата (50х50см), шили из атласа зеленого, синего, малинового, оранжевого. Нередко заднюю часть украшали вышивкой тамбурным швом (древо жизни). В отделке башлыка использовали атласные ленты, вьюнок, нитки мулине, крученые шерстяные нитки с блестками на концах (громада).

Объект «Технология изготовления традиционного женского костюма с. Романово» находится на рассмотрении для внесения в федеральный каталог объектов НКН.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/


]]> Народные промыслы turizm1 Thu, 18 Feb 2021 07:57:32 +0300 [/shortrss] [fullrss] Коллекция романовкого костюма в Грачевском ДЦ https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2284-kollekcija-romanovkogo-kostjuma-v-grachevskom-dc.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2284-kollekcija-romanovkogo-kostjuma-v-grachevskom-dc.html В досуговом центре села Грачевка в рамках всероссийской акции "Фолкурок" школьникам продемонстрировали коллексцию романовского костюма.

В комплект костюма входит рубаха, юбка, фартук, головной убор - наголовник и башлык, подшейник, украшения – стеклянные бусы. Для костюма характерно преобладание сочных, ярких, насыщенных цветов – сочетания красного и зеленого, розового и синего. Рубаха и юбка были одного цвета, а фартук обязательно шился другим цветом. Выделялся праздничный вариант, в том числе, свадебный, выполнялся из атласа; каждодневный или выходной - из сатина, чаще красного цвета. Главным украшением были атласные ленточки ярких цветов, кружево с листами, кружево-прошва. Женский романовский костюм отличает обилие разнообразных кружев. Рюшку на рукавах рубахи расшивали тамбурным швом. В вышивке на романовском костюме представлены растительные орнаменты – деревца, геометрические фигуры – овалы, кружочки. В кружочки вставляли цветные лоскутки атласа (бирюзовые, розовые, зеленые).
Рубаха расширена книзу, на полочке три складки 5-6 см, складки застрочены до середины полочки. Горловина отделана обточкой, шириной 2 см. Грудка отделана атласной лентой. Лента присобрана в многогранники и пришита к основе так, что самого места сборки не видно. Из атласных ленточек сделан бант, концы которого свободно свисают. Располагается бант по центру этой ленты. По линии атласной ленты пришита тюль, собранная в мелкую складочку. Ширина тюли 10-12 см. Тюль-рюшка белого цвета вышита тамбурным швом (выполняется крючком).
В растительный орнамент входят «червончики», «листы», «кружочки», «деревца». Цвет ниток – белый. В «кружочки» вставлены цветные лоскутки атласа (малиновые, синие, бирюзовые). На спинке заложены две мелкие складки по 1 см., от центра, по 5 см. правую и левую стороны. Тюль-рюшка, атласные ленты (бухты) пришиты в том же месте, что и на полочке. Низ рубахи отделан белым кружевом. На расстоянии 4 см. друг от друга заложены две мелкие складки по 5 мм.. Рукав рубахи называется «дутый». Простой, рубашечного кроя рукав, при окате ткань присобрана в мелкую складку. Начиная с ¾ рукава, идет отделка - тюль-рюшка, такая же, как и на полочке, две полосы атласных лент синего и зеленого цвета. Низ рукава отделан белым покупным кружевом.
Юбка так же изготовлялась из атласа. Широкая, состоящая из двух полотнищ, присобрана на поясе в мелкую складку. Понизу нашиты две атласные ленты. Низ отделан рюшкой из мелкой складки, обшитой белым кружевом и узкой атласной лентой. Длина юбки – 90 см.. С изнанки юбка подбита сатином для утяжеления веса.
Дополнением к костюму был яркий контрастный фартук из атласа или сатина. Ширина фартука – 70 см, длина вместе с рюшкой, 72 см. Верх фартука присобран в мелкую складку и посажен на полосу длиной 150 см. На расстоянии 46 см. вшита розовая атласная вставка и тюль с вышитым цветочным рисунком, шириной 8 см. (в готовом виде). Фартук завершается основной тканью- зеленым атласом и тюлевой рюшкой (11 см.), с вышитым рисунком. По краям фартук обшит покупным кружевом.
Под шею надевали подшейник, чтобы не поранить подбородок стеклянными бусами. Подшейник представляет собой полосу ткани (атлас, сатин) розового цвета 38-40 см, сложенный вдвое. По одному краю идет двойная рюшка – мелкие складки шириной 2 см. Высота подшейника 5,5 см. Пришита петелька и пуговица. Надевали рюшечкой под шею и застегивали на пуговицу.
Головной убор. Сначала надевали наголовник. Наголовник имеет полукруглую форму. На концах по две тесемочки (23 см), завязывались на затылке. Наголовник состоит из трех частей – внутренняя – белая ткань, сложенная вдвое. За счет этой части наголовник держится на голове (ширина 18 см., сложить вдвое, в готовом - 7см, припуски на шов по 1 см); длина 54 см. Декоративная часть шириной 5 см. – отделана тесьмой «позументом», вьюнком, бисером, блестками, стеклянными бусинками разных цветов. Край наголовника отделан белым шитьем, заложенным в мелкую складку. Башлык надевался на наголовник, под него подбирались все волосы, завязывался сзади на длинные завязки. Башлык по своему крою очень сложен. Выкраивался он их квадрата (50х50см), шили из атласа зеленого, синего, малинового, оранжевого. Нередко заднюю часть украшали вышивкой тамбурным швом (древо жизни). В отделке башлыка использовали атласные ленты, вьюнок, нитки мулине, крученые шерстяные нитки с блестками на концах (громада).

Объект «Технология изготовления традиционного женского костюма с. Романово» находится на рассмотрении для внесения в федеральный каталог объектов НКН.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/


]]> turizm1 Thu, 18 Feb 2021 07:57:32 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Коллекция романовкого костюма в Грачевском ДЦ https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2284-kollekcija-romanovkogo-kostjuma-v-grachevskom-dc.html Традиционный женский романовский костюм бытует в кусте сел Липецкого района - Ленино, Троицкое, Хрущевка. Однако и в Усманском районе находятся детали или даже целые комплекты в романовском стиле. Народные промыслы Thu, 18 Feb 2021 07:57:32 +0300
В досуговом центре села Грачевка в рамках всероссийской акции "Фолкурок" школьникам продемонстрировали коллексцию романовского костюма.

В комплект костюма входит рубаха, юбка, фартук, головной убор - наголовник и башлык, подшейник, украшения – стеклянные бусы. Для костюма характерно преобладание сочных, ярких, насыщенных цветов – сочетания красного и зеленого, розового и синего. Рубаха и юбка были одного цвета, а фартук обязательно шился другим цветом. Выделялся праздничный вариант, в том числе, свадебный, выполнялся из атласа; каждодневный или выходной - из сатина, чаще красного цвета. Главным украшением были атласные ленточки ярких цветов, кружево с листами, кружево-прошва. Женский романовский костюм отличает обилие разнообразных кружев. Рюшку на рукавах рубахи расшивали тамбурным швом. В вышивке на романовском костюме представлены растительные орнаменты – деревца, геометрические фигуры – овалы, кружочки. В кружочки вставляли цветные лоскутки атласа (бирюзовые, розовые, зеленые).
Рубаха расширена книзу, на полочке три складки 5-6 см, складки застрочены до середины полочки. Горловина отделана обточкой, шириной 2 см. Грудка отделана атласной лентой. Лента присобрана в многогранники и пришита к основе так, что самого места сборки не видно. Из атласных ленточек сделан бант, концы которого свободно свисают. Располагается бант по центру этой ленты. По линии атласной ленты пришита тюль, собранная в мелкую складочку. Ширина тюли 10-12 см. Тюль-рюшка белого цвета вышита тамбурным швом (выполняется крючком).
В растительный орнамент входят «червончики», «листы», «кружочки», «деревца». Цвет ниток – белый. В «кружочки» вставлены цветные лоскутки атласа (малиновые, синие, бирюзовые). На спинке заложены две мелкие складки по 1 см., от центра, по 5 см. правую и левую стороны. Тюль-рюшка, атласные ленты (бухты) пришиты в том же месте, что и на полочке. Низ рубахи отделан белым кружевом. На расстоянии 4 см. друг от друга заложены две мелкие складки по 5 мм.. Рукав рубахи называется «дутый». Простой, рубашечного кроя рукав, при окате ткань присобрана в мелкую складку. Начиная с ¾ рукава, идет отделка - тюль-рюшка, такая же, как и на полочке, две полосы атласных лент синего и зеленого цвета. Низ рукава отделан белым покупным кружевом.
Юбка так же изготовлялась из атласа. Широкая, состоящая из двух полотнищ, присобрана на поясе в мелкую складку. Понизу нашиты две атласные ленты. Низ отделан рюшкой из мелкой складки, обшитой белым кружевом и узкой атласной лентой. Длина юбки – 90 см.. С изнанки юбка подбита сатином для утяжеления веса.
Дополнением к костюму был яркий контрастный фартук из атласа или сатина. Ширина фартука – 70 см, длина вместе с рюшкой, 72 см. Верх фартука присобран в мелкую складку и посажен на полосу длиной 150 см. На расстоянии 46 см. вшита розовая атласная вставка и тюль с вышитым цветочным рисунком, шириной 8 см. (в готовом виде). Фартук завершается основной тканью- зеленым атласом и тюлевой рюшкой (11 см.), с вышитым рисунком. По краям фартук обшит покупным кружевом.
Под шею надевали подшейник, чтобы не поранить подбородок стеклянными бусами. Подшейник представляет собой полосу ткани (атлас, сатин) розового цвета 38-40 см, сложенный вдвое. По одному краю идет двойная рюшка – мелкие складки шириной 2 см. Высота подшейника 5,5 см. Пришита петелька и пуговица. Надевали рюшечкой под шею и застегивали на пуговицу.
Головной убор. Сначала надевали наголовник. Наголовник имеет полукруглую форму. На концах по две тесемочки (23 см), завязывались на затылке. Наголовник состоит из трех частей – внутренняя – белая ткань, сложенная вдвое. За счет этой части наголовник держится на голове (ширина 18 см., сложить вдвое, в готовом - 7см, припуски на шов по 1 см); длина 54 см. Декоративная часть шириной 5 см. – отделана тесьмой «позументом», вьюнком, бисером, блестками, стеклянными бусинками разных цветов. Край наголовника отделан белым шитьем, заложенным в мелкую складку. Башлык надевался на наголовник, под него подбирались все волосы, завязывался сзади на длинные завязки. Башлык по своему крою очень сложен. Выкраивался он их квадрата (50х50см), шили из атласа зеленого, синего, малинового, оранжевого. Нередко заднюю часть украшали вышивкой тамбурным швом (древо жизни). В отделке башлыка использовали атласные ленты, вьюнок, нитки мулине, крученые шерстяные нитки с блестками на концах (громада).

Объект «Технология изготовления традиционного женского костюма с. Романово» находится на рассмотрении для внесения в федеральный каталог объектов НКН.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/


 В досуговом центре села Грачевка в рамках всероссийской акции "Фолкурок" школьникам продемонстрировали коллексцию романовского костюма.

В комплект костюма входит рубаха, юбка, фартук, головной убор - наголовник и башлык, подшейник, украшения – стеклянные бусы. Для костюма характерно преобладание сочных, ярких, насыщенных цветов – сочетания красного и зеленого, розового и синего. Рубаха и юбка были одного цвета, а фартук обязательно шился другим цветом. Выделялся праздничный вариант, в том числе, свадебный, выполнялся из атласа; каждодневный или выходной - из сатина, чаще красного цвета. Главным украшением были атласные ленточки ярких цветов, кружево с листами, кружево-прошва. Женский романовский костюм отличает обилие разнообразных кружев. Рюшку на рукавах рубахи расшивали тамбурным швом. В вышивке на романовском костюме представлены растительные орнаменты – деревца, геометрические фигуры – овалы, кружочки. В кружочки вставляли цветные лоскутки атласа (бирюзовые, розовые, зеленые).
Рубаха расширена книзу, на полочке три складки 5-6 см, складки застрочены до середины полочки. Горловина отделана обточкой, шириной 2 см. Грудка отделана атласной лентой. Лента присобрана в многогранники и пришита к основе так, что самого места сборки не видно. Из атласных ленточек сделан бант, концы которого свободно свисают. Располагается бант по центру этой ленты. По линии атласной ленты пришита тюль, собранная в мелкую складочку. Ширина тюли 10-12 см. Тюль-рюшка белого цвета вышита тамбурным швом (выполняется крючком).
В растительный орнамент входят «червончики», «листы», «кружочки», «деревца». Цвет ниток – белый. В «кружочки» вставлены цветные лоскутки атласа (малиновые, синие, бирюзовые). На спинке заложены две мелкие складки по 1 см., от центра, по 5 см. правую и левую стороны. Тюль-рюшка, атласные ленты (бухты) пришиты в том же месте, что и на полочке. Низ рубахи отделан белым кружевом. На расстоянии 4 см. друг от друга заложены две мелкие складки по 5 мм.. Рукав рубахи называется «дутый». Простой, рубашечного кроя рукав, при окате ткань присобрана в мелкую складку. Начиная с ¾ рукава, идет отделка - тюль-рюшка, такая же, как и на полочке, две полосы атласных лент синего и зеленого цвета. Низ рукава отделан белым покупным кружевом.
Юбка так же изготовлялась из атласа. Широкая, состоящая из двух полотнищ, присобрана на поясе в мелкую складку. Понизу нашиты две атласные ленты. Низ отделан рюшкой из мелкой складки, обшитой белым кружевом и узкой атласной лентой. Длина юбки – 90 см.. С изнанки юбка подбита сатином для утяжеления веса.
Дополнением к костюму был яркий контрастный фартук из атласа или сатина. Ширина фартука – 70 см, длина вместе с рюшкой, 72 см. Верх фартука присобран в мелкую складку и посажен на полосу длиной 150 см. На расстоянии 46 см. вшита розовая атласная вставка и тюль с вышитым цветочным рисунком, шириной 8 см. (в готовом виде). Фартук завершается основной тканью- зеленым атласом и тюлевой рюшкой (11 см.), с вышитым рисунком. По краям фартук обшит покупным кружевом.
Под шею надевали подшейник, чтобы не поранить подбородок стеклянными бусами. Подшейник представляет собой полосу ткани (атлас, сатин) розового цвета 38-40 см, сложенный вдвое. По одному краю идет двойная рюшка – мелкие складки шириной 2 см. Высота подшейника 5,5 см. Пришита петелька и пуговица. Надевали рюшечкой под шею и застегивали на пуговицу.
Головной убор. Сначала надевали наголовник. Наголовник имеет полукруглую форму. На концах по две тесемочки (23 см), завязывались на затылке. Наголовник состоит из трех частей – внутренняя – белая ткань, сложенная вдвое. За счет этой части наголовник держится на голове (ширина 18 см., сложить вдвое, в готовом - 7см, припуски на шов по 1 см); длина 54 см. Декоративная часть шириной 5 см. – отделана тесьмой «позументом», вьюнком, бисером, блестками, стеклянными бусинками разных цветов. Край наголовника отделан белым шитьем, заложенным в мелкую складку. Башлык надевался на наголовник, под него подбирались все волосы, завязывался сзади на длинные завязки. Башлык по своему крою очень сложен. Выкраивался он их квадрата (50х50см), шили из атласа зеленого, синего, малинового, оранжевого. Нередко заднюю часть украшали вышивкой тамбурным швом (древо жизни). В отделке башлыка использовали атласные ленты, вьюнок, нитки мулине, крученые шерстяные нитки с блестками на концах (громада).

Объект «Технология изготовления традиционного женского костюма с. Романово» находится на рассмотрении для внесения в федеральный каталог объектов НКН.

Источник: Электронный каталог нематериального культурного наследия Липецкой области https://onkn48.ru/


]]> [/yandexrss][shortrss] Забавные игрушки Елены Софьянниковой https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2262-zabavnye-igrushki-eleny-sofjannikovoj.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2262-zabavnye-igrushki-eleny-sofjannikovoj.html Усманский мастер. Работает в технике "текстильная кукла". Усманский мастер Елена Софьянникова работает в технике "текстильная кукла". Уже без малого 20 лет она являетс педагогом Центра детского творчества, ведет объединение "Забавная игрушка". В работе мастерица использует различные техники: ручное шитьё, аппликакация из фетра, чулочная техника в изготовлении текстильных кукол.
На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-класс "ОБЕРЕГОВАЯ КУКЛА ПОДОРОЖНИЦА".
Кукла Подорожница – это оберег, который в древности нужно было обязательно брать с собой в дорогу, чтобы оградить себя от злых сил и неудач на пути. Такой талисман помогал человеку вернуться домой целым и невредимым.]]> Народные промыслы turizm1 Thu, 11 Feb 2021 13:25:20 +0300 [/shortrss] [fullrss] Забавные игрушки Елены Софьянниковой https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2262-zabavnye-igrushki-eleny-sofjannikovoj.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2262-zabavnye-igrushki-eleny-sofjannikovoj.html Усманский мастер. Работает в технике "текстильная кукла".]]> Усманский мастер Елена Софьянникова работает в технике "текстильная кукла". Уже без малого 20 лет она являетс педагогом Центра детского творчества, ведет объединение "Забавная игрушка". В работе мастерица использует различные техники: ручное шитьё, аппликакация из фетра, чулочная техника в изготовлении текстильных кукол.
На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-класс "ОБЕРЕГОВАЯ КУКЛА ПОДОРОЖНИЦА".
Кукла Подорожница – это оберег, который в древности нужно было обязательно брать с собой в дорогу, чтобы оградить себя от злых сил и неудач на пути. Такой талисман помогал человеку вернуться домой целым и невредимым.]]> turizm1 Thu, 11 Feb 2021 13:25:20 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Забавные игрушки Елены Софьянниковой https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2262-zabavnye-igrushki-eleny-sofjannikovoj.html Усманский мастер. Работает в технике "текстильная кукла". Народные промыслы Thu, 11 Feb 2021 13:25:20 +0300
Усманский мастер Елена Софьянникова работает в технике "текстильная кукла". Уже без малого 20 лет она являетс педагогом Центра детского творчества, ведет объединение "Забавная игрушка". В работе мастерица использует различные техники: ручное шитьё, аппликакация из фетра, чулочная техника в изготовлении текстильных кукол.
На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-класс "ОБЕРЕГОВАЯ КУКЛА ПОДОРОЖНИЦА".
Кукла Подорожница – это оберег, который в древности нужно было обязательно брать с собой в дорогу, чтобы оградить себя от злых сил и неудач на пути. Такой талисман помогал человеку вернуться домой целым и невредимым.
 Усманский мастер Елена Софьянникова работает в технике "текстильная кукла". Уже без малого 20 лет она являетс педагогом Центра детского творчества, ведет объединение "Забавная игрушка". В работе мастерица использует различные техники: ручное шитьё, аппликакация из фетра, чулочная техника в изготовлении текстильных кукол.
На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-класс "ОБЕРЕГОВАЯ КУКЛА ПОДОРОЖНИЦА".
Кукла Подорожница – это оберег, который в древности нужно было обязательно брать с собой в дорогу, чтобы оградить себя от злых сил и неудач на пути. Такой талисман помогал человеку вернуться домой целым и невредимым.]]> [/yandexrss][shortrss] Интерьерная кукла Слободской Марии https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2231-interernaja-kukla-slobodskoj-marii.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2231-interernaja-kukla-slobodskoj-marii.html Мастерица из Усмани работает в технике "Текстильная кукла" Мастер Слободская Мария Ивановна работает в технике текстильная интерьерная кукла.
Мария училась этому мастерству у профессиональных дизайнеров, и теперь сама придумывает образ кукол, шьет костюмы для них. Её работы не похожи друг на друга. У каждой свое выражение лица, свой «характер», в каждую вложена частичка души мастера.
Началось творчество мастерица с росписи по стеклу и изготовления украшений из атласных лент, затем она увлеклась текстильной куклой.
Мария Ивановна – мама трех замечательных девочек, очень добрый, отзывчивый человек и талантливый человек. Она окончили Елецкий государственный педагогический университет имени Бунина и работает воспитателем в детском саду «Непоседа» в г. Усмань.

]]> Народные промыслы turizm1 Fri, 05 Feb 2021 09:05:33 +0300 [/shortrss] [fullrss] Интерьерная кукла Слободской Марии https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2231-interernaja-kukla-slobodskoj-marii.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2231-interernaja-kukla-slobodskoj-marii.html Мастерица из Усмани работает в технике "Текстильная кукла"]]> Мастер Слободская Мария Ивановна работает в технике текстильная интерьерная кукла.
Мария училась этому мастерству у профессиональных дизайнеров, и теперь сама придумывает образ кукол, шьет костюмы для них. Её работы не похожи друг на друга. У каждой свое выражение лица, свой «характер», в каждую вложена частичка души мастера.
Началось творчество мастерица с росписи по стеклу и изготовления украшений из атласных лент, затем она увлеклась текстильной куклой.
Мария Ивановна – мама трех замечательных девочек, очень добрый, отзывчивый человек и талантливый человек. Она окончили Елецкий государственный педагогический университет имени Бунина и работает воспитателем в детском саду «Непоседа» в г. Усмань.

]]> turizm1 Fri, 05 Feb 2021 09:05:33 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Интерьерная кукла Слободской Марии https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2231-interernaja-kukla-slobodskoj-marii.html Мастерица из Усмани работает в технике "Текстильная кукла" Народные промыслы Fri, 05 Feb 2021 09:05:33 +0300
Мастер Слободская Мария Ивановна работает в технике текстильная интерьерная кукла.
Мария училась этому мастерству у профессиональных дизайнеров, и теперь сама придумывает образ кукол, шьет костюмы для них. Её работы не похожи друг на друга. У каждой свое выражение лица, свой «характер», в каждую вложена частичка души мастера.
Началось творчество мастерица с росписи по стеклу и изготовления украшений из атласных лент, затем она увлеклась текстильной куклой.
Мария Ивановна – мама трех замечательных девочек, очень добрый, отзывчивый человек и талантливый человек. Она окончили Елецкий государственный педагогический университет имени Бунина и работает воспитателем в детском саду «Непоседа» в г. Усмань.

 Мастер Слободская Мария Ивановна работает в технике текстильная интерьерная кукла.
Мария училась этому мастерству у профессиональных дизайнеров, и теперь сама придумывает образ кукол, шьет костюмы для них. Её работы не похожи друг на друга. У каждой свое выражение лица, свой «характер», в каждую вложена частичка души мастера.
Началось творчество мастерица с росписи по стеклу и изготовления украшений из атласных лент, затем она увлеклась текстильной куклой.
Мария Ивановна – мама трех замечательных девочек, очень добрый, отзывчивый человек и талантливый человек. Она окончили Елецкий государственный педагогический университет имени Бунина и работает воспитателем в детском саду «Непоседа» в г. Усмань.

]]> [/yandexrss][shortrss] Мастер Шишкина Клавдия Стефановна https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2229-master-shishkina-klavdija-stefanovna.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2229-master-shishkina-klavdija-stefanovna.html Мастер Шишкина Клавдия Стефановна – участница выставок «Никольские умельцы» вяжет превосходные цветные покрывала. Никольский ДЦ в гостях у Шишкиной Клавдии Стефановны – участницы выставок «Никольские умельцы».
Чем только не занималась Клавдия Стефановна в своей жизни? Ветфельдшер по профессии, большая усадьба , хозяйство, трое детей, но всегда находила время на занятие рукоделием: шила, вышивала, вязала. Сейчас, в основном, вяжет покрывала на кровать, диван, кресла. Благо: пряжа в магазинах в широком ассортименте, правда, дороговато, но покрывала получаются добротные, практичные, красивые. От них, в большом доме Клавдии Стефановны , как-то по особенному тепло и уютно. Покрывала – отличный подарок родным и знакомым.]]> Народные промыслы turizm1 Fri, 05 Feb 2021 08:07:52 +0300 [/shortrss] [fullrss] Мастер Шишкина Клавдия Стефановна https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2229-master-shishkina-klavdija-stefanovna.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2229-master-shishkina-klavdija-stefanovna.html Мастер Шишкина Клавдия Стефановна – участница выставок «Никольские умельцы» вяжет превосходные цветные покрывала.]]> Никольский ДЦ в гостях у Шишкиной Клавдии Стефановны – участницы выставок «Никольские умельцы».
Чем только не занималась Клавдия Стефановна в своей жизни? Ветфельдшер по профессии, большая усадьба , хозяйство, трое детей, но всегда находила время на занятие рукоделием: шила, вышивала, вязала. Сейчас, в основном, вяжет покрывала на кровать, диван, кресла. Благо: пряжа в магазинах в широком ассортименте, правда, дороговато, но покрывала получаются добротные, практичные, красивые. От них, в большом доме Клавдии Стефановны , как-то по особенному тепло и уютно. Покрывала – отличный подарок родным и знакомым.]]> turizm1 Fri, 05 Feb 2021 08:07:52 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Мастер Шишкина Клавдия Стефановна https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2229-master-shishkina-klavdija-stefanovna.html Мастер Шишкина Клавдия Стефановна – участница выставок «Никольские умельцы» вяжет превосходные цветные покрывала. Народные промыслы Fri, 05 Feb 2021 08:07:52 +0300 Никольский ДЦ в гостях у Шишкиной Клавдии Стефановны – участницы выставок «Никольские умельцы».
Чем только не занималась Клавдия Стефановна в своей жизни? Ветфельдшер по профессии, большая усадьба , хозяйство, трое детей, но всегда находила время на занятие рукоделием: шила, вышивала, вязала. Сейчас, в основном, вяжет покрывала на кровать, диван, кресла. Благо: пряжа в магазинах в широком ассортименте, правда, дороговато, но покрывала получаются добротные, практичные, красивые. От них, в большом доме Клавдии Стефановны , как-то по особенному тепло и уютно. Покрывала – отличный подарок родным и знакомым. Никольский ДЦ в гостях у Шишкиной Клавдии Стефановны – участницы выставок «Никольские умельцы».
Чем только не занималась Клавдия Стефановна в своей жизни? Ветфельдшер по профессии, большая усадьба , хозяйство, трое детей, но всегда находила время на занятие рукоделием: шила, вышивала, вязала. Сейчас, в основном, вяжет покрывала на кровать, диван, кресла. Благо: пряжа в магазинах в широком ассортименте, правда, дороговато, но покрывала получаются добротные, практичные, красивые. От них, в большом доме Клавдии Стефановны , как-то по особенному тепло и уютно. Покрывала – отличный подарок родным и знакомым.]]> [/yandexrss][shortrss] Мастер Валентина Николаевна Прошина с. Пластинки https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2219-master-valentina-nikolaevna-proshina-s-plastinki.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2219-master-valentina-nikolaevna-proshina-s-plastinki.html Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах. В истории человечества кукла всегда играла таинственную и важную роль. Куклы служили идолами, сосудами духа, образами предков. Они хранились как религиозные предметы, и с ними не играли. Со временем ритуально-магическая роль куклы забывалась, а игровая становилась главной.

Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах.

Хотелось бы отметить, что работа Валентины Николаевны с успехом принимала участие в 2012 году в международной выставке в Англии, где в Европейском банке реконструкции и развития в Лондоне состоялась презентация экономического и инвестиционного потенциала Липецкой области.


Талантливый и разносторонний мастер, Валентина Николаевна работает и в других техниках и даже пишет картины акварелью. На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-классы по изготовлению изделий в технике "Текстильная кукла".




]]> Народные промыслы turizm1 Thu, 04 Feb 2021 08:03:30 +0300 [/shortrss] [fullrss] Мастер Валентина Николаевна Прошина с. Пластинки https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2219-master-valentina-nikolaevna-proshina-s-plastinki.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2219-master-valentina-nikolaevna-proshina-s-plastinki.html Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах.]]> В истории человечества кукла всегда играла таинственную и важную роль. Куклы служили идолами, сосудами духа, образами предков. Они хранились как религиозные предметы, и с ними не играли. Со временем ритуально-магическая роль куклы забывалась, а игровая становилась главной.

Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах.

Хотелось бы отметить, что работа Валентины Николаевны с успехом принимала участие в 2012 году в международной выставке в Англии, где в Европейском банке реконструкции и развития в Лондоне состоялась презентация экономического и инвестиционного потенциала Липецкой области.


Талантливый и разносторонний мастер, Валентина Николаевна работает и в других техниках и даже пишет картины акварелью. На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-классы по изготовлению изделий в технике "Текстильная кукла".




]]> turizm1 Thu, 04 Feb 2021 08:03:30 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Мастер Валентина Николаевна Прошина с. Пластинки https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2219-master-valentina-nikolaevna-proshina-s-plastinki.html Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах. Народные промыслы Thu, 04 Feb 2021 08:03:30 +0300

В истории человечества кукла всегда играла таинственную и важную роль. Куклы служили идолами, сосудами духа, образами предков. Они хранились как религиозные предметы, и с ними не играли. Со временем ритуально-магическая роль куклы забывалась, а игровая становилась главной.

Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах.

Хотелось бы отметить, что работа Валентины Николаевны с успехом принимала участие в 2012 году в международной выставке в Англии, где в Европейском банке реконструкции и развития в Лондоне состоялась презентация экономического и инвестиционного потенциала Липецкой области.


Талантливый и разносторонний мастер, Валентина Николаевна работает и в других техниках и даже пишет картины акварелью. На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-классы по изготовлению изделий в технике "Текстильная кукла".




 В истории человечества кукла всегда играла таинственную и важную роль. Куклы служили идолами, сосудами духа, образами предков. Они хранились как религиозные предметы, и с ними не играли. Со временем ритуально-магическая роль куклы забывалась, а игровая становилась главной.

Мастер из с. Пластинки Усманского района Прошина Валентина Николаевна работает в традиционной технике изготовления куклы - кукла на пеньке в русских народных костюмах.

Хотелось бы отметить, что работа Валентины Николаевны с успехом принимала участие в 2012 году в международной выставке в Англии, где в Европейском банке реконструкции и развития в Лондоне состоялась презентация экономического и инвестиционного потенциала Липецкой области.


Талантливый и разносторонний мастер, Валентина Николаевна работает и в других техниках и даже пишет картины акварелью. На нашем сайте вы можете посмотреть её мастер-классы по изготовлению изделий в технике "Текстильная кукла".




]]> [/yandexrss][shortrss] Выставка декоративно-прикладного искусства в с. Поддубровка https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2097-vystavka-dekorativno-prikladnogo-iskusstva-v-s-poddubrovka.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2097-vystavka-dekorativno-prikladnogo-iskusstva-v-s-poddubrovka.html Посетителей ждут талантливые работы и уроки от местных мастеров. В Досуговом центре открылась выставка декоративно-прикладного искусства. Свои работы представили пять мастеров нашего сельского поселения.

График работы выставки декоративно-прикладного искусства:
Вторник – пятница – с 13:00 до 17:00
Суббота – с 15:00 до 17:00
Воскресенье, понедельник - выходной

График проведения мастер-классов МБУК ДЦ с. Поддубровка

01.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

04.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

08.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

11.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

15.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

18.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

22.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

25.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н


]]> Народные промыслы turizm1 Mon, 07 Dec 2020 10:25:42 +0300 [/shortrss] [fullrss] Выставка декоративно-прикладного искусства в с. Поддубровка https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2097-vystavka-dekorativno-prikladnogo-iskusstva-v-s-poddubrovka.html https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2097-vystavka-dekorativno-prikladnogo-iskusstva-v-s-poddubrovka.html В Досуговом центре открылась выставка декоративно-прикладного искусства. Свои работы представили пять мастеров нашего сельского поселения.

График работы выставки декоративно-прикладного искусства:
Вторник – пятница – с 13:00 до 17:00
Суббота – с 15:00 до 17:00
Воскресенье, понедельник - выходной

График проведения мастер-классов МБУК ДЦ с. Поддубровка

01.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

04.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

08.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

11.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

15.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

18.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

22.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

25.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н


]]> turizm1 Mon, 07 Dec 2020 10:25:42 +0300 [/fullrss] [yandexrss] Выставка декоративно-прикладного искусства в с. Поддубровка https://usmadm.ru/turisticheskij-centr/narodnye-promysly/2097-vystavka-dekorativno-prikladnogo-iskusstva-v-s-poddubrovka.html Посетителей ждут талантливые работы и уроки от местных мастеров. Народные промыслы Mon, 07 Dec 2020 10:25:42 +0300 В Досуговом центре открылась выставка декоративно-прикладного искусства. Свои работы представили пять мастеров нашего сельского поселения.

График работы выставки декоративно-прикладного искусства:
Вторник – пятница – с 13:00 до 17:00
Суббота – с 15:00 до 17:00
Воскресенье, понедельник - выходной

График проведения мастер-классов МБУК ДЦ с. Поддубровка

01.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

04.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

08.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

11.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

15.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

18.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

22.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

25.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н


 В Досуговом центре открылась выставка декоративно-прикладного искусства. Свои работы представили пять мастеров нашего сельского поселения.

График работы выставки декоративно-прикладного искусства:
Вторник – пятница – с 13:00 до 17:00
Суббота – с 15:00 до 17:00
Воскресенье, понедельник - выходной

График проведения мастер-классов МБУК ДЦ с. Поддубровка

01.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

04.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

08.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

11.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

15.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

18.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

22.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н

25.12. – с 16:00 до 17:00 Мастер- класс по изготовлению панно из бересты.

Мастер – Ростовцева Е.Н


]]> [/yandexrss]